高职戏剧影视表演专业课程教学方法改革思考
摘 要：高职戏剧影视表演表演专业课程教学方法改革，是创建双一流高职教育教学的重要组成部分，直接关系到专业建设、专业发展、教学质量的提升。它不是简单的求新求变，而是要围绕符合高职特色，围绕教学设计、课堂目标和效率，紧扣表演课特色进行。结合自身长期从事戏剧表演教学的经历，探析高职戏剧影视表演教学的特色、教学方法改革的基本原则，并围绕高职院校教育特色阐述几种教学方法的实践运用。
关键词：戏剧影视表演；教学设计；教学改革
中图分类号：J812 文献标识码：A 文章编号：2096-5079 （2019） 03-0-02
高职戏剧影视表演表演专业课程教学方法改革，是高职院校教研教改的重要组成部分，直接影响到本专业建设、发展以及教学质量的提升。专业课程教学方法改革是每位老师经常研究思考的问题。为了提升教学质量，深入推进教研教改，在2016年到2018年期间笔者所在学校围绕卓越校建设如何推进专业建设及在教研教改中如何将研究成果运用在课堂中，组织召开了教研教改会，会上，广大老师做了研讨发言，提出了传统教学方法手段的创新，基于这一次头脑风暴的影响，本文主要针对自身所从事的表演教学进行了再思考，以期待与广大戏剧影视表演教学同行分享与交流。
一、高职戏剧影视表演教学特色
在高职学院戏剧影视表演教学过程中，我们遵循的教学理念是：重视实践、拓展技能、挖掘潜能、强化能力。使学生通过项目排演掌握科学的塑造人物形象的方法，找到与人沟通的桥梁，并建立演员的艺术思维和表演创作的自信；在观众最直接的评判中，寻找自我、认识自我、体验到表演创作的过程和艰辛。突出强化学生自我动手实操能力。
高职戏剧影视表演专业教学分为三年，课程贯穿戏剧表演专业教学全程，学生分六个学期进行学习，且不同学期会开设不同课程，不同教学阶段也由同一教师任课。基本上一个表演班，教师从接手起，要一直带到学生毕业。这样的传统教学的模式，很容易导致学生教师审美疲劳，不利于积极的学习行为的养成。为此，笔者认为，戏剧教学的关键是把每位老师的长处、优势都发挥出来，从而使学生更好的受益，让学生吸收不同老师的精华，既丰富了学生的知识面，也提升了学生的学习热情。戏剧影视表演教学改革的关键就是要把握好该课程教学的特色。
表演课是一门实践性很强的艺术学科，表演实际上就是研究人，研究人的行为，人演人的艺术。因此，高职戏剧影视表演专业教学过程中，最重要的就是体验和体现两个重要环节，二者不可或缺。体验是体现的基础。表演，主要靠悟性，最后拼的也是悟性。“一千个读者，就有一千个周萍，一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。在体验和体现的过程当中，如：在课堂教学中的即兴练习或者是情境练习，无论是课堂授课老师，还是学生，都会对某个环节有自己独特的理解和看法，任何人体会到的和学习到的感受是不一样的。针对这点，在教学中，让学生在真正在练习当中去感受和体验，合理进行讲授，留给学生发挥自我优势的空间，而不是理论式的僵化的、教条的讲授。从这点来讲，围绕高职表演专业教学特色进行有效课堂教学方法改革与创新，是当下高职戏剧影视表演专业教学方法改革的题中应有之义。
二、高职戏剧影视表演专业教学方法改革的基本原则
教学方法是高职表演专业教师和学生为了完成实现共同的课堂目标和教学任务，在教学过程中运用的手段的总称。评估教学方法的合理性、科学性主要是看教学效果和教学效率，效果是为了保证教学目标的完成和实现。教学效率，是确保高职师生在有限的课时获得较大的产出。只有效果和效率有机统一，教学方法才能真正产生它的价值和影响。
基于以上认识，笔者认为，教学方法的改革应当遵循以下原则：①要客观看待教学的效果和效率。②是要理性认识和准确把握高职戏剧影视表演教学特色。每门课程都有它的特色，教学内容只是载体，不因个人喜好而改革。对于开设三年的高职表演课来说，我们将课程分为五个学期，原先由一名教师从头带到尾，通过课程实践，这对学生表演积极性极为不利，师生之间缺乏新鲜感，而从教学本身讲，一个老师也不是万能的，在表演教学的不同阶段，总会有强有弱，因此，如果能将老师的优势最大限度地发挥出来，受益的无疑是学生，这个老师上基础课很厉害，他就上基础课，这个老师的强项是文学作品改编，他就上作品改编，有的老师排戏剧片段很有方法，那他就排戏剧片段，总之，要将老师的优势发挥到极致，使学生集百家之所长，这样一来打破过去一个老师带三年的传统教学模式。③教学方法的改革要经过充分调研讨论，要具有实操性，它应是具体的、可执行的、可实现的，也是可操作的。应当是符合高职戏剧影视表演教学规律的。
三、高职戏剧影视表演教学方法的应用
高职类表演教学注重学生自身的实操能力、动手能力。更加侧重真实工作环境下的项目排演任务，由教师下达塑造任务，学生接受任务并完成任务，在这个过程中，教师全程指导学生，通常教师的身份可以是导演，学生的身份可以是演员，形成导演与演员的创作关系，在教学过程中，既要有教师的示范，也会有学生的模仿，学生通过最初的模仿，在加入自己的理解，最终利用表演内外部技巧，塑造出鲜明人物形象。以下介绍几种笔者常用的教学方法及运用。
（一）项目驱动、任务导向教学法
项目驱动、任务导向教学法是高职院校普遍使用的教学方法，即将课程按照职业岗位能力需求划分为若干个典型工作任务并下达给学生，教师按照项目和任务完成的进程进行能力要素的教学训练，戏剧影视表演专业的教学以排练作为教学活动的结构主线，将教学活动涉及的教师、学生、教学内容组合在一起，构成了仿职业演艺团体演出排练的特定情境。在这一情境中，学生在教师的指导下，以演员的身份进入排练，通过自己的表演实践体验表演，尝试怎样才能将剧（节）目规定的思想情感等内涵意义准确地挖掘和表达出来。通过这种体验、尝试，学生可以建立起自己关于表演行为的经验认识，形成行为定势，获得表演的一般能力。因此，影视表演专业的教学组织典范地实现了融教、学、做一体教学模式，充分体现了高职教育的“项目驱动、任务导向”教学法则。
（二）教学做循环交替教学法
教学做循环交替教学法是指教师按照教学做一体的教学模式组织教学，通过某一知识点转化为表演技能，试对与试错不断反复的教、学、做，即时地巩固所学知识，教师即时地调节教学过程，使学生扎实地掌握规定的知识与技能，这样既能够提高教学效果，实现教学过程中的评价与控制，完成阶段教学目标。教学做循环交替教学法将教与练不断循环交替，在课堂教学中授课形式不断交换，这样提高了学生在课堂听课过程中的兴趣，从而促使学生在授课过程中保持旺盛的学习状态。
四、结语
在长期的高职院校教学过程中，我深刻地体会到，有效的教学方法固然能够帮助学生提高素质，但就一名演员来说，并非源于表演本身，而是对生活的热爱，对美与丑的判断，爱憎分明，敢爱敢恨，始终保持创作的新鲜感及其对生活的探究，对人性的探究，成为一名演员首先是一名独特的人，高职戏剧影视表演专业教学的发展，在不断探索教研教改的同时，必须把提高学生文化素质视为专业教育的重要目标，演员到最后拼的是文化底蕴，在建设卓越校建设发展的今天，注重并加强高职学生在文化修养方面的兴趣与追求，为学生打下扎实专业基本功和文化基础，对专业怀有敬畏之心等优良传统，从而促进学生对表演有更深的理解。
参考文献：
[1]龙乐源.关于高校戏剧影视表演教学的探索与思考[J].艺术评鑒， 2018，24.